L'utilisation des techniques de double exposition et de collage (et, dans ce cas, des effets de double exposition) peut favoriser l'inspiration et faire une forte impression. Ce qui est bien avec la fonction Collage (outre le fait que l'on dise que ce sont Pablo Picasso et Georges Braque qui ont inventé ce terme dans l'art européen occidental aux alentours de 1912), c'est qu'elle consiste principalement à assembler plusieurs images pour n'en former qu'une. Avec la technique d'effet de double exposition, c'est pratiquement pareil, car l'idée sous-jacente est la même : utiliser plusieurs objets et images, afin d'en créer une seule. Dans ce didacticiel, nous allons combiner tout cela.
Pour les besoins de ce didacticiel, je vais utiliser des photos fournies dans le Centre de contenu de CONNECT X8, qui fait partie de CorelDRAW Graphics Suite X8, ainsi que des textures bitmap que j'ai créées moi-même, afin d'obtenir un effet de carte postale ancienne.
Créez un document de type image dans Corel PHOTO-PAINT X8 (Fichier > Nouveau). Importez ensuite deux photos en sélectionnant CONNECT > Centre de contenu > Photos > Animaux. J'ai choisi une photo d'un aigle à tête blanche et une d'un gorille.
Supprimez les arrière-plans indésirables. Dans ce cas, il s'agit du ciel bleu derrière l'aigle et des zones qui entourent le gorille. Lorsque vous avez terminé, sélectionnez les objets dans le menu fixe Gestionnaire d'objets et cliquez sur l'icône Combiner au bas du menu fixe pour combiner les deux images en une seule. Étendez l'objet vers le bas, à l'aide de l'outil Dessin (P), puis appliquez du noir sous la zone de l'aigle et du gorille. Vous utiliserez cette zone plus tard, pour créer l'effet de double exposition. J'applique le noir sur le même objet.
J'utilise ensuite le mode de fusion Luminance à partir du menu fixe Gestionnaire d'objets, afin d'obtenir un effet de dégradé. Avec d'autres photos, vous pouvez utiliser l'effet de fusion Multiplier. Tout dépend de la photo que vous utilisez.
Supprimer les arrière-plans dans Corel PHOTO-PAINT est une opération assez simple. Plusieurs méthodes sont disponibles. L'une de ces méthodes est rapide et simple, tandis que l'autre, qui est plus élaborée et fréquemment utilisée, consiste à utiliser les effets d'ajustement de l'image. Chacune de ces méthodes présente des avantages.
Pour la méthode rapide et simple : on utilise l'outil Couleur de transparence (2) de la boîte à outils. Dans ce didacticiel concernant l'illustration à double exposition, j'utilise cette méthode. Pensez à observer la barre de propriétés lorsque vous sélectionnez l'outil Couleur de transparence. Par défaut, dans la barre de propriétés, la valeur Tolérance est réglée sur 10 et Lissage sur 20. Ce réglage est parfait pour la photo de l'aigle. Ajustez les paramètres, si nécessaire.
Pour la méthode plus élaborée, utilisez une combinaison des effets Composantes et Amélioration du contraste pour créer un bon contraste. L'objectif est d'isoler la zone à conserver et de supprimer le reste. Vous pouvez également choisir d'autres outils d'ajustement. Par exemple, l'objet Objectif Niveaux de gris (Objet > Créer > Nouvel objectif > Niveaux de gris), que j'aurais utilisé, dans le cas où l'outil Couleur de transparence n'ait pas fourni un résultat satisfaisant.
C'est pourquoi, lorsque vous utilisez une photo avec un arrière-plan plus complexe, plutôt que d'avoir un arrière-plan de couleur unie, essayez d'utiliser l'objet Objectif Niveaux de gris (vous pouvez également cliquer sur l'icône Nouvel objectif dans le menu fixe Gestionnaire d'objets). Sinon, combinez les outils Objectif Désaturer et Objectif Courbe de teinte ou Objectif Amélioration du contraste. Faites glisser les poignées pour créer un large objet noir. Utilisez ensuite l'outil Baguette magique (W) pour sélectionner l'objet entier. Sélectionnez Inverser le masque (Ctrl+Maj+I) dans la barre d'outils, si nécessaire, et cliquez sur la touche Supprimer du clavier. Tout dépend vraiment de la complexité de vos photos.
Lorsque vous utilisez l'outil Baguette magique et d'autres outils Masque, observez le niveau de tolérance dans la barre de propriétés. Il peut vous aider à effectuer une sélection de masque plus détaillée et précise. Pour l'objet Photo de l'aigle, je définirai le niveau de tolérance sur 2.
À présent, importez une nouvelle photo, des personnes faisant de la bicyclette, par exemple, et placez-la sous l'objet Aigle-Gorille, juste au-dessus de l'objet Arrière-plan dans le menu fixe Gestionnaire d'objets. Je règle l'effet Mode Fusion sur Normal.
Sélectionnez l'objet Aigle-Gorille en appuyant sur Ctrl+M sur le clavier. Cette séquence de touches crée un masque.
Sélectionnez la photo Bicyclette. Cliquez avec le bouton droit de la souris et sélectionnez Copier. Cliquez de nouveau avec le bouton droit de la souris et sélectionnez Coller > Dans la sélection. Cela permet de placer un nouvelle objet en haut du menu fixe Gestionnaire d'objets. Faites glisser cet objet vers le bas, puis placez-le juste au-dessus de l'objet Arrière-plan. Il se trouve, à présent, sous l'objet Aigle-Gorille.
Par sécurité, effectuez une copie de l'objet Aigle-Gorille et désactivez son affichage en cliquant sur l'icône représentant un œil. Si vous changez d'avis par la suite, vous pourrez recommencer.
Sélectionnez l'objet Aigle-Gorille d'origine et sélectionnez l'outil Gomme (X). Après avoir choisi une pointe douce et duveteuse, gommez. J'ai choisi le type de pointe duveteuse afin d'obtenir un effet plus naturel et ancien lors du gommage. Cette opération permet de révéler la photo de la bicyclette qui se trouve dessous. Une simple pointe douce et arrondie aurait trop gommé d'un coup.
Pour éclaircir l'image, par exemple les personnes, les bicyclettes, etc. de la photo, il vous suffit de créer un nouvel objet dans le menu fixe Gestionnaire d'objets et de le placer sous l'objet Photo de bicyclette. Sélectionnez l'outil Dessin et appliquez du blanc à l'aide d'une pointe arrondie douce sur le nouvel objet.
La création de notre image avec un effet de double exposition est pratiquement terminée.
Pour la finaliser, prélevez du jaune sur la photo de la bicyclette à l'aide de l'outil Pipette (E) et de l'outil Surface (F), puis appliquez la couleur sur un nouvel objet juste au-dessus de l'objet Arrière-plan.
J'ajoute du texte et ma propre texture, de façon à recouvrir toute l'image, afin de lui donner un aspect d'usure et de rayure plus prononcé.
La touche finale consiste à apporter de l'éclat aux dents du gorille et au bec de l'aigle à l'aide du Pinceau à effet (V), accessible via la boîte à outils, puis à sélectionner l'effet Esquiver/Brûler dans la liste déroulante de la barre de propriétés. Je vous recommande, avant d'utiliser l'effet Esquiver/Brûler sur un objet, de commencer par créer une copie de l'objet (cliquez avec le bouton de la souris dans le menu fixe Gestionnaire d'objets et sélectionnez Dupliquer). Désactivez ensuite la copie pour la conserver et l'utiliser dans le cas où vous souhaiteriez recommencer l'effet ou ne pas appliquer d'effet du tout.